SHHAN

我在大學主修室內建築，並在百貨公司的設計部門工作了十多年。約在2013年，我在自覺有些晚的年紀辭去工作，創辦了一家新創公司。之後，我親自負責不同領域的設計，經歷了無數次嘗試與失敗。那段時間，我開始畫自己的貓Niki；從那時起步的貓咪畫作，至今已發展出多種形式。

和Niki一起生活，轉眼已超過十年，Niki也老了許多。可即使到現在，看著牠，我仍覺得牠有些地方似懂非懂。牠偶爾出乎意料的舉動與瞬間，依然會激起我的探究心。Niki總讓我發現新的魅力；可以說，牠既是我藝術創作的起點，也是終點。

SHHAN這個藝術家名字取自我的本名SeungHun HAN。起初，它與其說是藝術家名字，不如說只是個人帳號「shhan」。後來，開始有人和機構稱我為藝術家，我便把字母改為大寫，也逐漸確立了專屬的讀音和標誌。約在2023年，我也曾把自己和作品中的黑貓視為同一個存在，給牠同樣的名字——Shhan。

2023年之後，我開始更深入地凝視自己創作的本質。生命與死亡、事物的誕生與消逝，以及消失後仍留下的痕跡，成了我反覆思索並主動放入作品的主題。回頭想來，成年後的某個時候起，我便一直帶著關於死亡的朦朧疑問：「死了以後會去哪裡？」「如果我無法意識到自己已經死了，那還能叫作死亡嗎？」這些沒有答案的問題，如今仍偶爾浮上心頭。每次想下去，最後總會留下空虛感；說不定我甚至享受那種感覺。不把空虛推開，而是長久凝視它，也不知不覺成了創作的一部分。

也許正因如此，我喜歡「循環」與「輪迴」這兩個詞。或許心裡也盼望著它們。近來，我一直把這些想法放在創作的核心。2025年，我提出「Nullwood」的概念，開始建構一個容納這些思考的世界。那裡的存在、場所與事物，可以透過繪畫、立體作品、音樂與影像等不同形式顯現。它不是一幅孤立的場景，而是一個能讓我在整個世界中探索長久以來懷抱的疑問的空間。這是我真心喜歡、也樂在其中的創作；希望有一天能把這個世界完整地分享給更多人。

我沒有主修純藝術，也不依賴傳統美術史的知識或技法來創作。我不認為自己畫的是什麼宏大的作品。但我把自己所做的一切都視為藝術，也相信這是屬於我的路。畫畫、做立體作品，或是製作影像、音樂與數位工具，對我而言並不是彼此分離的事。只要有需要，我願意跨越領域與材料，嘗試一切自己能做到的事。這一切的底層，始終是「對生命的探究，或對死亡的探究」。

我看著1990與2000年代的日本動畫、玩著遊戲，也看香港電影長大。當時我不覺得自己特別熱衷於它們，但回頭看，它們的影響比我想像的更深。成年後，我也對漫威與DC漫畫改編的電影，以及美國影集產生興趣。不過，最深刻地塑造我年少時感受方式的，還是安藤忠雄這樣的建築師，以及菲利普・史塔克這樣的工業設計師。這些背景讓我至今思考作品時，仍不只停留在平面圖像，而會立體地想像它所在的空間，以及人們與它相遇的方式。

我不太害怕挑戰新事物，也不太害怕失敗。2022年開始關注Crypto，2026年全心投入AI，對我來說都是自然的發展。每當遇見新技術，我都會好奇自己能用它做出什麼。我在2025年就買下shhan.net網域，卻直到2026年漸近尾聲的現在，才得以把這個網站完整建起來；這也多虧了AI的進步。如今不必透過開發者，就能百分之百按照自己的意圖把想法實現，這樣的環境讓我感到非常開心。

我至今仍無法完全了解貓，也不知道死亡之後究竟有什麼。也許正是這份未知，讓我繼續畫、繼續做。比起過早定下答案，我更想用自己的方式，記錄活著時遇見的場景，以及事物消逝後留下的痕跡。